L’artiste au cœur de la 123ᵉ édition


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En 2026, le Salon d’Automne choisit de recentrer son projet autour de l’artiste, du geste et de la création, dans la continuité de ce qui fait son fondement et son identité.

Un rendez-vous majeur de la scène artistique parisienne
Installé sur la Place de la Concorde, à deux pas du Grand Palais où il est né en 1903, le Salon d’Automne s’impose comme un temps fort de la saison culturelle parisienne, rassemblant chaque année artistes, professionnels et grand public autour de la création contemporaine.

Reconnu par le ministère de la Culture et doté d’une renommée internationale avec plus de 48 nationalités représentées, l’édition 2026 proposera une exposition de plus de 4000 m², réunissant plus de 1000 œuvres réparties en 19 sections, et accueillera près de 35 000 visiteurs, confirmant son statut de rendez-vous incontournable de l’art contemporain. Le Salon se distingue également par la présence active des artistes, qui viennent présenter leurs œuvres, partager leur démarche et échanger directement avec le public, faisant de chaque visite une expérience vivante et incarnée. Il cultive ainsi, au fil des éditions, un esprit singulier : celui d’une grande famille de l’art contemporain, où se rencontrent publics et artistes de toutes sensibilités et de tous horizons, dans une atmosphère à la fois exigeante et profondément humaine.

Un modèle unique porté par les artistes
Depuis sa création, le Salon d’Automne défend un modèle à part : celui d’un Salon conçu par des artistes, pour les artistes. Espace de liberté et d’expérimentation, il favorise la rencontre entre disciplines, générations et sensibilités, dans une approche ouverte et exigeante. Il est ainsi et incontestablement le promoteur de tous les arts, sans distinction de hiérarchie, renouvelant d’année en année sa noble mission de donner aux artistes une tribune de choix en réunissant chaque année ce que la création actuelle a de plus dynamique et prometteur. La création régulière de nouvelles sections prouve par ailleurs son implication dans la représentation de toutes les créations artistiques, sans frontières et sans a priori. Aujourd’hui, on ne dénombre pas moins de 11 sections artistiques : peinture, sculpture, architecture, gravure, dessin, photographie, art environnemental, art digital, livres d’artistes, mondes inconnus et mythes & singularités. Avec une section peinture composée de 9 groupes : Abstraction, Art naïf, Chromatics, Expression libre, Figuration, Héritage & Innovation, Imaginaires, Synthèse, Variations.

Une exigence artistique renforcée
L’édition 2026 fait le choix de replacer l’artiste, le geste et la création au centre. Dans la continuité du succès de l’édition 2025 qui s’est tenue pour la première fois sur la Place de la Concorde dans des conditions d’exposition remarquées, le Salon d’Automne renforce son exigence artistique en accordant une attention particulière à l’accrochage et à la mise en espace de chacune des œuvres. Cette scénographie soignée au service de l'œuvre contribue également à révéler toute la richesse de la création contemporaine, en donnant à voir la pluralité des démarches et la diversité des écritures artistiques.

« L’édition 2025 du Salon d’Automne, qui s’est tenue sur la Place de la Concorde, a eu un vif succès et nous sommes très reconnaissants envers tous ceux qui y ont participé et qui ont contribué à cette grande réussite.

C’est dans cet esprit que nous préparons avec énergie la prochaine édition. 6 jours pendant lesquels seront exposées des œuvres de grande qualité, représentatives de la diversité et de la richesse de la création artistique contemporaine. C’est aussi pour les artistes un lieu de rencontre, de partage et de présentation de leur travail sur le marché de l’art.

J’espère que vous êtes aussi enthousiastes et déterminés à participer à cet événement majeur de la scène artistique que nous le sommes à construire un salon à la hauteur de son prestige et à l’écoute des artistes », Jean-Christophe Lévêque, Président du Salon d’Automne.

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